Il Dream di Britten nella regia di Robert Carsen (1991). Immagini chiave

A Midsummer Night’s Dream set to music by Benjamin Britten (1960), who authored also the libretto together with Peter Pears, is considered a turning-point interpretation of the Shakespearian play, so much so that it deeply influenced crucial episodes in the critical and stage tradition that followed it. The article analyzes the production of Britten’s Dream staged by Canadian director Robert Carsen, presented worldwide from 1991 until today and to date considered one of the most beautiful opera productions ever put on stage. From the analysis of the scenic invention and of some of its elements in particular (realized with the decisive collaboration of set and costume designer Michael Levine), the study brings out how Carsen breaks away from the preexisting scenic tradition and entirely understands the complex novelty of Britten’s opera, achieving a mise en scene of perfect intelligence. Furthermore, the study identifies a relationship with some suggestions coming from the most significant production of the play, that directed by Peter Brook for the Royal Shakespeare Company in 1970, the most successful and important mise en scene of the Dream between the XXth e XXIst centuries. It is evinced that, by paying homage to Brook’s production, Carsen wished to get himself in the groove of the transformative strength transmitted by Britten to the play’s tradition.

A Midsummer Night’s Dream musicato da Benjamin Britten (1960), autore anche del libretto con Peter Pears, è un’interpretazione di svolta del play shakespeariano, tale da influenzare episodi cruciali della tradizione critica e scenica successiva. L’articolo analizza l’allestimento del Dream britteniano firmato dal regista canadese Robert Carsen, presentato in tutto il mondo dal 1991 a oggi e considerato uno dei più begli spettacoli d’opera mai realizzati. Dall’analisi della invenzione scenica e in particolare di alcuni dei suoi elementi essenziali (ai quali collabora in modo determinante lo scenografo e costumista Michael Levine), l’indagine fa emergere come Carsen rompa con la tradizione scenica precedente, mentre coglie interamente la complessa novità dell’opera di Britten, pervenendo a una messa in scena di perfetta intelligenza. Inoltre si individua il raccordo con alcune suggestioni del più significativo allestimento della commedia, quello di Peter Brook del 1970 per la Royal Shakespeare Company, l’esito teatrale maggiore e più rappresentativo della storia delle messe in scena del Dream tra XX e XXI secolo. Se ne ricava che, proprio rendendo omaggio all’allestimento di Brook, Carsen abbia voluto mettersi nel solco della forza trasformativa impressa da Britten alla tradizione del play.