Die Wahrheit des Bildes. Heideggers Auffassung der „Versinnlichung“ des Seins

Throughout his path of thinking, Heidegger assigns to image a particular role in knowing and sheltering of truth. He already considers Marc’s Roes as “sensibilization” of the understanding of Being by analysing Kant’s first Critique, whereas he values Dürer’s Hare as manifestation of the essence of the painted being by interpreting Kant’s third Critique and Schiller’s Letters. Since the mid-1930s, Heidegger estimates arts as an eminent way of happening of truth, which he originally understands as “enowning” of Being and human being either and as “fourfold” of world by clarifying van Gogh’s Shoes, Raffaello’s Sistine and Klee’s paintings. Heidegger finally attributes to word an “iconic” character, thanks to which Being gives itself to man, if this preserves it both “poetically” and “thoughtfully”.

Nel corso di tutto il suo cammino di pensiero Heidegger conferisce all’immagine un ruolo particolare nell’ambito della conoscenza e della custodia della verità. Se egli, interpretando la prima Critica kantiana, considera una “riduzione alla sensibilità” della comprensione dell’essere i Caprioli di Marc, nella sua interpretazione della terza Critica e delle lettere di Schiller Heidegger apprezza il Coniglio di Dürer considerandolo una manifestazione dell’essenza dell’ente ritratto. A partire dalla metà degli anni Trenta Heidegger ritiene che l’arte sia un modo eminente di accadere della verità, che concepisce in modo originario come “evento” di Essere ed essenza umana e come “quadrato” del mondo nella sua interpretazione delle Scarpe di van Gogh, della Sistina di Raffaello e di alcuni dipinti di Klee. Heidegger attribuisce infine alla parola un carattere “di immagine”, grazie a cui l’Essere si dà all’uomo quando questi lo salvaguarda in modo “poetico” e “pensante”.